Site officiel de la pianiste franco-brésilienne Juliana Steinbach.

Acclamée par la critique pour son tempérament de feu, son charisme exceptionnel et la grande maîtrise de son instrument dans les répertoires romantiques et modernes, ainsi que pour l’élégance, la finesse et l’intelligence de ses interprétations classiques, Juliana Steinbach est une des artistes les plus douées de la jeune génération.

Depuis ses brillants débuts avec l’Orchestre Symphonique d’Israël en 2002, la carrière de Juliana Steinbach a pris son essor, la jeune pianiste se produisant en concerto à Paris, Leipzig, Budapest et Prague, ainsi qu’en récital et musique de chambre dans de prestigieuses salles en Europe (Auditorium du Louvre et Cité de la Musique à Paris, Gewandhaus à Leipzig, Musikhalle à Hambourg, Festival de Salzbourg, Teatro della Pergola à Florence...), en Amérique (Lincoln Center à New York, Teatro Colón à Buenos Aires), Israël (Museum de Tel-Aviv) et dans toutes les capitales d’Asie.

Lauréate de nombreuses fondations (Cziffra, Natexis, Umberto Micheli, Meyer), Juliana Steinbach a remporté des prix dans plusieurs concours internationaux (Artlivre à São Paulo, Tel-Hai en Israël). Le Premier Prix au ‘Premio Vittorio Gui’ (Florence, Italie) en 2002 et le Prix Beethoven au Concours ‘Trio de Trieste’ (Italie) en 2005 ont largement contribué au dynamisme de sa carrière de soliste et chambriste.

Avec quatre disques de musique de chambre à son actif enregistrés pour des labels français et allemand, Juliana Steinbach présentera en 2008 son premier enregistrement de piano seul, entre autres projets discographiques. La saison 2008/09 de Juliana Steinbach comprend notamment la création d’un concerto pour piano à New York, divers projets à l’occasion des célébrations Messiaen 2008, ainsi que des récitals et concerts de musique de chambre dans toute l’Europe, aux Etats-Unis et au Brésil.

Juliana Steinbach a commencé sa formation musicale en France; après l’obtention des plus hautes distinctions au Conservatoire de Paris (CNSM), elle s’est perfectionnée à la prestigieuse Académie de Piano d’Imola en Italie et à la Juilliard School de New York. Elle a travaillé avec Jacques Rouvier, Franco Scala, Joseph Kalichstein, Pnina Salzman et Maria João Pires.

En Août 2005, Juliana Steinbach a créé le festival de piano et musique de chambre ‘Musique en Brionnais’ en France (www.musique-en-brionnais.com). Devenu un événement annuel, il attire une audience internationale dans les magnifiques églises romanes de la Bourgogne du Sud. En une semaine de concerts et ateliers, le festival permet à la jeune pianiste de construire des programmations originales et de présenter ses nouveaux projets, en récital comme en compagnie de ses fidèles partenaires de musique de chambre.

Siteweb: www.julianasteinbach.com                                       Contact Concerts & Presse: Tess Nurman, Musica Broca - musicabroca@gmail.com

Réaliste ? Hyperréaliste ? Peintre figuratif comme l’on dit aujourd’hui ? Non !

Rien de tout cela. Du réel, Philippe PIANA ne retient qu’un rêve, un

rêve de réel. La peinture a le charme du silence!                                                                                       Talent sûr de lui, poignant, immédiat, virtuosité technique sont mis ici au service,                                           

de la tendresse, de la pudeur, d’une discrétion étrange.                                          

De chaque toile émane une magie immobile !                                          

Les nus sont nombreux dans cette œuvre ; nus sensuels,

chaleureux, mais si lointains, si « vaporeux » dans leur précision

anatomique ! L’amour de la femme s’allie toujours à une distance

un peu mélancolique, à une tendresse marquée de respect et parfois

d’une discrète compassion. Toutes ces belles filles nues émanent

d’un rêve. « J’ai fait ce rêve étrange et pénétrant… »Onirisme et

douceur, un rien d’amertume. Femmes de rêve qui rappellent des

amours perdus, souriantes ou graves, femmes figées dans un

« instant », mouvantes et pourtant immobiles et, pour tout dire,

imprégnées d’une nostalgie de monde perdu.

Maître du trait et de la perspective, usant sans façon de la contre-plongée

chère aux peintres de la renaissance, Philippe PIANA joue avec la

proximité et l’éloignement, l’intimité et la distance.

Peintre figuratif ? Réaliste ? Sûrement pas, une fois encore ! Quelle

« réalité » possèderait ces tableaux quasi monochromes, où le brun, le bleu et le

blanc se marient, s’effacent, se retrouvent de façon subtile, si subtile,

qu’ils en sont convaincants ? ombre et lumière, précision de la forme

sont bien présentes, mais par un jeu léger, elles ne sont qu’apparences,

outils du rêve.

De cette œuvre de Philippe PIANA, ce qui enchante, ce sont ces belles

filles qui sourient et rêvent, surtout, dans un univers où tout s’atténue

comme une musique venue de très loin.

Ce peintre est d’abord un poète ! Il peint pour dire ! Et ce qu’il dit, avec

discrétion et tendresse est émouvant et beau. Toujours !

             L. NARDIN - Historien d’art

                      (Février 2007)